完整的雕塑表現(xiàn)是空間的——它是一個概念的三維實現(xiàn)，無論是通過質(zhì)量還是空間結(jié)構(gòu)。雕塑材料的質(zhì)量、張力和生命力是無限的。但是，要想讓想象力的想法完全自由地投射到石頭、木頭或任何塑料材料中，就需要對材料有一種完全的敏感度，即對其內(nèi)在質(zhì)量和特性的理解。觀念、物質(zhì)和維度之間必須有一個完美的統(tǒng)一：這個統(tǒng)一賦予了尺度。這個想法——想象的概念——實際上是賦予材料生命和活力；但是當(dāng)我們定義這些品質(zhì)時，我們發(fā)現(xiàn)它們與雕塑的物理方面幾乎沒有關(guān)系。當(dāng)我們說一個偉大的雕塑有視覺，力量，活力，規(guī)模，平衡，形式或美麗，我們不是說物理屬性。活力不是雕塑的一種物理的、有機的屬性，而是一種精神的內(nèi)在生命。力量不是人的力量或體力，而是一種內(nèi)在的力量和能量。形式的實現(xiàn)不僅是任何三維的質(zhì)量-它是選擇完美的形式，完美的大小和形狀，為雕塑的思想體現(xiàn)。視覺不是視覺，它是對心靈的感知。正是對生活現(xiàn)實的洞察，對物質(zhì)存在表面的洞察，賦予了藝術(shù)作品自身的生命和目的，賦予了藝術(shù)作品巨大的力量。
雕塑最深刻的品質(zhì)之一是規(guī)模——它只能憑直覺來感知，因為它完全是一種思想和視覺的品質(zhì)。
雕塑不因或多或少的物理屬性而獲得或失去精神意義。一項重要的工作在概念和實現(xiàn)之間有著完美的協(xié)調(diào)；但實際的物理輪廓并不限制一個完美的想法。
一件雕塑是不對稱的還是對稱的并不重要——它不會因兩者的不同而得失：例如，可以說，一件不對稱的雕塑有更多的觀點。但這只是雕塑實體的一個方面——不對稱性可以在張力、平衡、與空間和尺度的內(nèi)在重要影響中找到。
思想的塑性投射只能靠其內(nèi)在力量而不是物質(zhì)內(nèi)容來生存，這意味著其形式選擇的范圍是自由和無限的——從多種形式到一種形式的范圍、驚人的深度和最微妙、非常小到非常大的并置。所有人都是平等的，都有能力根據(jù)視力的強弱最大限度地生活。
尺度不是物理尺寸，因為一件很小的東西可以有很好的尺度，也可以有一件很大的東西很差的尺度——盡管大型雕塑通常會有很好的尺度，因為藝術(shù)家以更嚴(yán)肅和思考的態(tài)度對待他們的概念。大小可以通過大到小的并置來強調(diào)，但這只是雕塑關(guān)系的一個方面。這座雕塑因其精確精確的維度和理念之間的關(guān)系而具有宏偉的規(guī)模，它以自己的生命力為自己創(chuàng)造了空間。有兩種主要的雕塑身份-一種是在我們雙手和手臂的6度擁抱內(nèi)，另一種是自由的，與我們的觸覺無關(guān)。兩者都有其獨特的、個體的尺度特征，使得它們周圍的一切都有了一種擴展性和廣闊性。尺度與我們的整個生活息息相關(guān)——也許它甚至是我們感受生活的全部直覺能力。
最困難、最復(fù)雜的形式關(guān)系不一定給雕塑以最充分的精神內(nèi)涵。通常，當(dāng)思想變得更自由時，界限被凈化，當(dāng)原則（包含較小規(guī)律的規(guī)律）被理解時，形式被簡化和加強。在物理世界中，我們可以在同一形式的無休止的變化中發(fā)現(xiàn)，一種特殊的形式展示了簡化結(jié)構(gòu)的力量和健壯性——形式是清晰的，它的每一部分都與整體精確地統(tǒng)一在一起。它不是偶然的或偶然的，而是有規(guī)律的不規(guī)則，是使個體生命得到最大表達的完美序列。在三維實現(xiàn)中，總是有這樣一種精確的形式，或形式的順序——它可以最充分、最自由地傳達思想。但是沒有一個公式可以揭示這個序列；前提是個體的，邏輯序列純粹是直覺的——思想和媒介之間平衡的結(jié)果。
對這些差異、不完美和完美的感知有助于我們理解雕塑家用來表達他整個經(jīng)歷的感覺和思想的語言。這是雕塑家的工作，充分理解空間和形式的世界，投射出他對自己的生命和時間的個人理解，因為它在思想的這個特殊的塑性延伸中是普遍相關(guān)的，并保持生存的這個特殊的一面。只有當(dāng)思想領(lǐng)域中有一個完整的意識，當(dāng)每一個部分都構(gòu)成整體的一個固有部分時，一個明確的社會解決方案才能實現(xiàn)。
雕塑元素長期以來被忽視和忽視，人們的形式意識已經(jīng)萎縮；但現(xiàn)在，更多的工作是通過更均衡和更自由的教育來完成的——手和頭之間更大的協(xié)調(diào)——這將保持孩子直觀的形式感知。一個沒有形式意識的世界幾乎是沒有生命的。對體積和質(zhì)量、引力定律、腳下地球輪廓、內(nèi)部結(jié)構(gòu)的推力和應(yīng)力、空間位移和空間體積、人與山的關(guān)系、人的眼睛與地平線的關(guān)系以及所有運動和平衡定律的認(rèn)識和理解，這些無疑是生命的本質(zhì)原則和法則是我們經(jīng)驗的精華，雕塑了一個工具，將我們的情感投射到整個存在中。
整個生命的力量都在視覺中，包括所有的幻覺，所有的直覺想象，以及所有從經(jīng)驗中有意識的選擇。思想是通過我們有意識和無意識生活的完美平衡而產(chǎn)生的，它們是通過同樣的融合和平衡而實現(xiàn)的。從幾個想法中選擇一個，并將我們過去的全部經(jīng)驗與現(xiàn)在的想法聯(lián)系起來的能力，是我們有意識的頭腦：我們對想法在實質(zhì)上展開的敏感性，與呼吸的行為有關(guān)，是我們無意識的直覺。
“抽象”這個詞現(xiàn)在最常用來表達藝術(shù)作品的外在形式，這使得它很難與真正的雕塑的精神活力或內(nèi)在生命聯(lián)系起來。抽象的雕塑品質(zhì)一直存在于優(yōu)秀的雕塑作品中，但當(dāng)代雕塑和繪畫在思想和觀念上變得抽象具有重要意義。由于雕塑觀念本身是自由的、無限的，可以選擇自己的形式，所以生命觀念在相當(dāng)不自覺的情況下選擇了表現(xiàn)的形式和實質(zhì)。
當(dāng)代的建設(shè)性工作不會因為沒有特定的人類興趣、戲劇、恐懼或宗教情感而失敗。它深深地打動了我們，因為它代表了藝術(shù)家的全部經(jīng)驗和遠見，他對持久的思想的全部情感，他對在生活中實現(xiàn)這些思想的全部渴望，以及對短暫的和局部的毀滅力量的完全拒絕。它是對人、對風(fēng)景、對建設(shè)性思想的普遍關(guān)系的絕對信仰。他的作品的抽象形式現(xiàn)在是無意識的和直覺的——他個人的表達方式。他的有意識生活致力于通過永久地解決自己的思想，并與他的媒介相聯(lián)系，找到解決人類困難的方法。如果我們生活在一個動物、火崇拜、神話或宗教是生活中最深刻的情感層面的時代，雕塑就會在不知不覺中形成一個可識別的上帝；而在表現(xiàn)形式上，形式抽象的關(guān)系將是激發(fā)這些思想的有意識的方式；但是現(xiàn)在，這些正式的關(guān)系已經(jīng)成為我們的思想，我們的信仰，無論是醒著還是睡著，它們都可以成為生活和生活的解決方案。這不是逃避現(xiàn)實，沒有象牙塔，在比例和空間上沒有孤立的快樂——這是一種無意識地表達我們對可能生活的信念的方式。色彩和形式的語言是普遍的，而不是一個特殊的階級（盡管這可能是在過去）它是一種思想，給予每個人同樣的生命，同樣的擴展，同樣的普遍自由。
藝術(shù)家反叛這個世界，因為他的感性揭示了一個可能的世界，一個理想的世界，但實際的理想主義的世界，包括所有的活力和寧靜，和諧與動態(tài)運動——一個思想自由的概念，除了導(dǎo)致思想死亡的概念外，它包羅萬象。在他的反叛中，他可以選擇兩條道路中的任何一條——他可以讓位于絕望，瘋狂地試圖推翻那些似乎站在世界表面和世界表面之間的一切東西——或者他可以熱情地肯定、重新肯定并在他的塑性媒介中證明他相信這個思想的世界確實存在。他可以建設(shè)性地證明，相信一個自由思想的塑性體現(xiàn)——一個精神力量的普遍真理——可以做得更多，說得更多，更生動有力，因為它不會對任何事情施加壓力。
建設(shè)性的工作是自由本身的體現(xiàn)，即使是那些有意識地反對它的人也會不知不覺地覺察到。對生活的渴望是最強烈的普遍情感，它源于我們潛意識的情感深處——而給予生活的渴望是我們對這種直覺最有力、最有建設(shè)性、最有意識的表達。
雕塑最深刻的品質(zhì)之一是規(guī)模——它只能憑直覺來感知，因為它完全是一種思想和視覺的品質(zhì)。
雕塑不因或多或少的物理屬性而獲得或失去精神意義。一項重要的工作在概念和實現(xiàn)之間有著完美的協(xié)調(diào)；但實際的物理輪廓并不限制一個完美的想法。
一件雕塑是不對稱的還是對稱的并不重要——它不會因兩者的不同而得失：例如，可以說，一件不對稱的雕塑有更多的觀點。但這只是雕塑實體的一個方面——不對稱性可以在張力、平衡、與空間和尺度的內(nèi)在重要影響中找到。
思想的塑性投射只能靠其內(nèi)在力量而不是物質(zhì)內(nèi)容來生存，這意味著其形式選擇的范圍是自由和無限的——從多種形式到一種形式的范圍、驚人的深度和最微妙、非常小到非常大的并置。所有人都是平等的，都有能力根據(jù)視力的強弱最大限度地生活。
尺度不是物理尺寸，因為一件很小的東西可以有很好的尺度，也可以有一件很大的東西很差的尺度——盡管大型雕塑通常會有很好的尺度，因為藝術(shù)家以更嚴(yán)肅和思考的態(tài)度對待他們的概念。大小可以通過大到小的并置來強調(diào)，但這只是雕塑關(guān)系的一個方面。這座雕塑因其精確精確的維度和理念之間的關(guān)系而具有宏偉的規(guī)模，它以自己的生命力為自己創(chuàng)造了空間。有兩種主要的雕塑身份-一種是在我們雙手和手臂的6度擁抱內(nèi)，另一種是自由的，與我們的觸覺無關(guān)。兩者都有其獨特的、個體的尺度特征，使得它們周圍的一切都有了一種擴展性和廣闊性。尺度與我們的整個生活息息相關(guān)——也許它甚至是我們感受生活的全部直覺能力。
最困難、最復(fù)雜的形式關(guān)系不一定給雕塑以最充分的精神內(nèi)涵。通常，當(dāng)思想變得更自由時，界限被凈化，當(dāng)原則（包含較小規(guī)律的規(guī)律）被理解時，形式被簡化和加強。在物理世界中，我們可以在同一形式的無休止的變化中發(fā)現(xiàn)，一種特殊的形式展示了簡化結(jié)構(gòu)的力量和健壯性——形式是清晰的，它的每一部分都與整體精確地統(tǒng)一在一起。它不是偶然的或偶然的，而是有規(guī)律的不規(guī)則，是使個體生命得到最大表達的完美序列。在三維實現(xiàn)中，總是有這樣一種精確的形式，或形式的順序——它可以最充分、最自由地傳達思想。但是沒有一個公式可以揭示這個序列；前提是個體的，邏輯序列純粹是直覺的——思想和媒介之間平衡的結(jié)果。
對這些差異、不完美和完美的感知有助于我們理解雕塑家用來表達他整個經(jīng)歷的感覺和思想的語言。這是雕塑家的工作，充分理解空間和形式的世界，投射出他對自己的生命和時間的個人理解，因為它在思想的這個特殊的塑性延伸中是普遍相關(guān)的，并保持生存的這個特殊的一面。只有當(dāng)思想領(lǐng)域中有一個完整的意識，當(dāng)每一個部分都構(gòu)成整體的一個固有部分時，一個明確的社會解決方案才能實現(xiàn)。
雕塑元素長期以來被忽視和忽視，人們的形式意識已經(jīng)萎縮；但現(xiàn)在，更多的工作是通過更均衡和更自由的教育來完成的——手和頭之間更大的協(xié)調(diào)——這將保持孩子直觀的形式感知。一個沒有形式意識的世界幾乎是沒有生命的。對體積和質(zhì)量、引力定律、腳下地球輪廓、內(nèi)部結(jié)構(gòu)的推力和應(yīng)力、空間位移和空間體積、人與山的關(guān)系、人的眼睛與地平線的關(guān)系以及所有運動和平衡定律的認(rèn)識和理解，這些無疑是生命的本質(zhì)原則和法則是我們經(jīng)驗的精華，雕塑了一個工具，將我們的情感投射到整個存在中。
整個生命的力量都在視覺中，包括所有的幻覺，所有的直覺想象，以及所有從經(jīng)驗中有意識的選擇。思想是通過我們有意識和無意識生活的完美平衡而產(chǎn)生的，它們是通過同樣的融合和平衡而實現(xiàn)的。從幾個想法中選擇一個，并將我們過去的全部經(jīng)驗與現(xiàn)在的想法聯(lián)系起來的能力，是我們有意識的頭腦：我們對想法在實質(zhì)上展開的敏感性，與呼吸的行為有關(guān)，是我們無意識的直覺。
“抽象”這個詞現(xiàn)在最常用來表達藝術(shù)作品的外在形式，這使得它很難與真正的雕塑的精神活力或內(nèi)在生命聯(lián)系起來。抽象的雕塑品質(zhì)一直存在于優(yōu)秀的雕塑作品中，但當(dāng)代雕塑和繪畫在思想和觀念上變得抽象具有重要意義。由于雕塑觀念本身是自由的、無限的，可以選擇自己的形式，所以生命觀念在相當(dāng)不自覺的情況下選擇了表現(xiàn)的形式和實質(zhì)。
當(dāng)代的建設(shè)性工作不會因為沒有特定的人類興趣、戲劇、恐懼或宗教情感而失敗。它深深地打動了我們，因為它代表了藝術(shù)家的全部經(jīng)驗和遠見，他對持久的思想的全部情感，他對在生活中實現(xiàn)這些思想的全部渴望，以及對短暫的和局部的毀滅力量的完全拒絕。它是對人、對風(fēng)景、對建設(shè)性思想的普遍關(guān)系的絕對信仰。他的作品的抽象形式現(xiàn)在是無意識的和直覺的——他個人的表達方式。他的有意識生活致力于通過永久地解決自己的思想，并與他的媒介相聯(lián)系，找到解決人類困難的方法。如果我們生活在一個動物、火崇拜、神話或宗教是生活中最深刻的情感層面的時代，雕塑就會在不知不覺中形成一個可識別的上帝；而在表現(xiàn)形式上，形式抽象的關(guān)系將是激發(fā)這些思想的有意識的方式；但是現(xiàn)在，這些正式的關(guān)系已經(jīng)成為我們的思想，我們的信仰，無論是醒著還是睡著，它們都可以成為生活和生活的解決方案。這不是逃避現(xiàn)實，沒有象牙塔，在比例和空間上沒有孤立的快樂——這是一種無意識地表達我們對可能生活的信念的方式。色彩和形式的語言是普遍的，而不是一個特殊的階級（盡管這可能是在過去）它是一種思想，給予每個人同樣的生命，同樣的擴展，同樣的普遍自由。
藝術(shù)家反叛這個世界，因為他的感性揭示了一個可能的世界，一個理想的世界，但實際的理想主義的世界，包括所有的活力和寧靜，和諧與動態(tài)運動——一個思想自由的概念，除了導(dǎo)致思想死亡的概念外，它包羅萬象。在他的反叛中，他可以選擇兩條道路中的任何一條——他可以讓位于絕望，瘋狂地試圖推翻那些似乎站在世界表面和世界表面之間的一切東西——或者他可以熱情地肯定、重新肯定并在他的塑性媒介中證明他相信這個思想的世界確實存在。他可以建設(shè)性地證明，相信一個自由思想的塑性體現(xiàn)——一個精神力量的普遍真理——可以做得更多，說得更多，更生動有力，因為它不會對任何事情施加壓力。
建設(shè)性的工作是自由本身的體現(xiàn)，即使是那些有意識地反對它的人也會不知不覺地覺察到。對生活的渴望是最強烈的普遍情感，它源于我們潛意識的情感深處——而給予生活的渴望是我們對這種直覺最有力、最有建設(shè)性、最有意識的表達。